Оглавление
Стивен Спилберг
Первое место в списке самых лучших голливудских режиссёров занимает Стивен Аллан Спилберг — американский режиссёр, сценарист и продюсер. Родился 18 декабря 1947 года в еврейской семье в Цинциннати, штат Огайо, США. За свою сорокалетнюю карьеру, фильмы Спилберга затрагивали множество тем и жанров. Он считается одним из самых известных и влиятельных режиссёров в истории кино. Был шесть раз номинирован на премию «Оскар» за лучшую режиссуру, из которых выиграл три благодаря фильмам «Список Шиндлера» и «Спасти рядового Райана». Три его фильма — «Челюсти», «Инопланетянин» и «Парк Юрского периода» — стали самыми прибыльными фильмами своего времени. Журнал Forbes оценил состояние Спилберга в $ 3 000 000 000.
Антуан Фукуа
Как и Грей, Антуан Фукуа начал свою карьеру в индустрии, снимая музыкальные клипы. Он работал с такими артистами, как Тони Брэкстон, Кулио, Принц и Стиви Уандер, прежде чем в 1998 году начал сниматься в художественных фильмах.
Фукуа известен режиссером боевиков и триллеров и имеет стабильные кассовые сборы. Его фильм 2001 года «Тренировочный день» принес актеру Дензелу Вашингтону премию Американской киноакадемии.
Его фильмы «Король Артур», «Стрелок», «Падение Олимпа», «Уравнитель» и «Левша» собрали в мировом прокате более 1.3 миллиарда долларов. Его последней работой стал документальный фильм 2019 года под названием «Как меня зовут: Мухаммед Али».
Исполнительный продюсер и директор Антуан Фукуа посетил «Как меня зовут | Премьера Трибека Мухаммеда Али 28 апреля 2019 года в Нью-Йорке.
Майкл Локцизано | Getty Images Развлечения | Getty Images
София Коппола
София Коппола сняла всего 5
фильмов, но уже стала третьей и самой юной за всю историю кино женщиной-режиссером, получившей номинацию
на «Оскар» в категории «Лучший режиссер» за «Трудности перевода». И дело отнюдь
не в родстве с великим Фрэнсисом Фордом Копполой (он, как ты уже знаешь, отец Софии), а в ее собственном таланте и
оригинальном взгляде. Еще мы любим Софию за то, что она настоящая модница – делает коллекции для Louis
Vuitton, снимает рекламные кампании модных брендов и всегда стильно одевается.
Посмотреть: «Трудности перевода», «Девственницы-самоубийцы», «Элитное общество»
Стивен Спилберг / Steven Spielberg
Второе место среди десяти лучших режиссеров в мире занимает Стивен Спилберг, рожденный в 1946 году в США в Цинциннати. Его родители были выходцами из еврейских эмигрантов Российской Империи. В детстве Стивен часто сидел дома и любил смотреть телевизор. После того как ему подарили любительскую кинокамеру Стивен точно решает для себя, что хочет стать кинорежиссером. Первые свои непрофессиональные фильмы он начнет снимать в 12 лет.
На счету этого режиссера такие шедевры кинематографа, как «Список Шиндлера», «Поймай меня, если сможешь», «Терминал», «Парк Юрского периода», фильмы про Индиана Джонса. Заслуги и награды этого гения кинематографа можно перечислять очень долго. Стивен Спилберг является самым кассовым режиссером в мире. Общие сборы его кинолент превышают восемь с половиной миллиардов долларов.
Стэнли Уинстон (род. 1946 — 2008)
Стэнли Уинстон (Stanley Winston) начал свою карьеру в Walt Disney Pictures, пока в 1972 году не создал собственную компанию Stan Winston Studio, которая специализировалась на спецэффектах, пластическом гриме и на создании аниматронических объектов.
Стэнли Уинстон на мировой премьере фильма «Терминатор 3: Восстание машин», 30 июня 2003 г.
В послужном списке Уинстона работа со многими именитыми режиссерами, в том числе с Джеймсом Кэмероном. Стэнли Уинстон занимался разработкой образа для Арнольда Шварценеггера в «Терминаторе», Дэнни Де Вито для роли Пингвина в «Бэтмен возвращается», а также принимал участие в разработке образов в «Парке юрского периода», а также «Титаника», «Чужих», «Трансформеров», «Железного человека» и «Невероятного Халка». Стэн обожал свою работу и не мог представить себя вне творческого процесса.
Грим Дэнни Де Вито для роли Пингвина в фильме «Бэтмен возвращается»
Кристофер Нолан / Christopher Nolan
Восьмое место занимает Кристофер Нолан, родившийся в 1970 году в Лондоне. Если рассматривать лучшие фильмы 21 века, то кинокартины этого режиссера займут среди них самые высокие места.
Мировую популярность этому кинорежиссеру принесла кинокартина «Бэтмен: Начало». К тому времени серия фильмов про Бэтмена находилась в неком тупике, и компания Уорнэр Бразэрс искала человека, который бы смог внести свежую струю в эту франшизу. Надо сказать, что у Кристофера это превосходно получилось. Ну а далее он снял такие шедевры, как «Престиж» в 2006 году, «Начало» в 2010 и «Интерстеллар» в 2014 году, раскрыв всему миру свой талант режиссера в полной мере. Нолан доказал всем, что высокобюджетные блокбастеры — это далеко не всегда одноразовые фильмы, создающиеся только для шоу.
Дэвид Финчер
Этот маэстро специализируется на специфических проектах, полными загадок и жестокости. Главная особенность всех его киноработ – неординарная концовка. Начинал свой творческий путь со съемок клипов. Первая полнометражная работа «Чужие-3» закончилась серьезным скандалом с боссами студии «XX век Фокс», из-за чего концовку картины пришлось снимать уже не Финчеру и лента не зашла ни зрителям, ни критикам.
Триллер «Семь» стал настоящим прорывом для Дэвида. Стандартную историю о маньяке, что убивает своих жертв по канонам католических грехов, он умудрился превратить для зрителя в настоящую нервотрепку до последней минуты. Далее последовал триллер «Игра» с Майклом Дугласом, в котором сюжет был закручен еще круче. А в 1999 году вышел «Бойцовский клуб» по одноименному роману Паланика. Картине стремительно был присвоен статус культового кино: саморазрушение героя и режиссерская ирония сделали свое дело.
Из прочих работ режиссера можно выделить «Зодиака» – детективный триллер на реальных событиях о маньяке, которого так и не удалось поймать полиции, нестандартную драму «Загадочная история Бенджамина Баттона» (10-ть номинаций премии «Оскар»), байопик «Социальная сеть», детектив «Девушка с татуировкой дракона», триллер «Исчезнувшая», а также сериал «Карточный домик». За свои работы Финчер получил немало наград, однако до заветной оскаровской статуэтке ему добраться пока не удалось. «Золотой глобус» за «Социальную сеть» – вот его наивысшее достижение в плане наград.
Режиссер фильма «Индиана Джонс» Стивен Спилберг
Стивена Спилберга считают маркером целой эпохи в истории мирового кинематографа все известные режиссеры мира. Американский постановщик родился 18 декабря 1946 года, в городе Цинциннати, штата Огайо. Уже в возрасте 12 лет, Спилберг снял свой первый фильм о крушении игрушечный поездов. Его первый настоящий дебют как режиссера, состоялся в 1971 году. Стивен поставил достаточно неплохой триллер «Дуэль» и был удостоен Гран-при на фестивале фантастических фильмов.
Кинорежиссер Стивен Спилберг
В 1975 году Спилберг снимает первую часть фильма ужасов «Челюсти», а спустя год научно-фантастический фильм «Близкие контакты третьей степени», вырабатывая свой собственный кинематографический стиль. Начало 1980-х годов для американского режиссера становится успешным, после премьеры приключенческого фильма «Индиана Джонс: в поисках утраченного ковчега» (1981), который собрал рекордные кассовые сборы в своем сегменте жанра.
Стивен Спилберг (слева) на съемочной площадке фильма «Индиана Джонс»
Однако настоящий успех к Спилбергу приходит в 1985 году, после удачной постановки вместе с режиссером Робертом Земекисом фантастического фильма «Назад в будущие», впоследствии ставшего культовым семейным фильмом и имеющего многомиллионную армию фанатов даже сейчас. Спилберг во всех частях этой кинокартины является ведущим продюсером.
В 1997 году, режиссеру удалось освежить фантастическую идею фильма «Парк Юрского периода», сняв следующую часть «Затерянный мир» в своем собственном оригинальном стиле. Также нужно отметить, что Стивен Спилберг является продюсером и вдохновителем всех частей робото-саги «Трансформеры».
На съемках фильма «Парк Юрского периода»
Ридли Скотт
Успех Скотту принесли такие проекты как «Чужой», «Бегущий по лезвию» и «Гладиатор». Всего за его плечами 27 режиссерских работ. Ридли Скотта нельзя назвать истинным бриллиантом киноиндустрии, поскольку далеко не все его картины принимались тепло критиками и зрителями. Подняться до вершины лучших режиссеров мира ему помогли 2 фильма, которые стали культовыми, – «Чужие» и «Бегущий по лезвию».
Если бы не эти кинокартины, то Скотт так бы и остался талантливым и многообещающим кинорежиссером. Он 4 раза номинировался на «Оскар» и «Золотой глобус», но так и не получил главные награды. Сейчас от былой славы Ридли осталось лишь эхо, даже его новые работы, которые он пытается построить на былом успехе, – «Чужой. Завет», «Прометей» – не способны ее ему вернуть. Однако все это не отменяет его общий режиссерский статус и влияние на кинематограф.
Это понимает и Скотт, который сам все чаще отдает работы над перспективными проектами молодым талантам и устремляется в продюсерское русло. Под его начальством вышел сериал «Террор», «Бегущий по лезвию 2049»
16 – Джеймс Фрэнсис Кэмерон, родился 16 августа 1954 г. Капасказинг, Канада.
Канадский и американский кинорежиссёр, сценарист, продюсер, монтажёр, океанограф. Один из самых успешных режиссёров в истории кино, восемь его самых популярных картин собрали в прокате более 5,5 миллиардов долларов.
Известность пришла к Кэмерону в 1984 году благодаря фильму Терминатор. Образ Терминатора привиделся Кэмерону во сне во время болезни гриппом. В бреду он увидел женщину, спасающуюся от кошмарного существа, изменяющего свою форму в зависимости от обстоятельств и имеющего светящиеся красные глаза. Сценарий приглянулся многим кинокомпаниям, однако никто не хотел связываться с начинающим режиссёром. В итоге он был продан будущей жене Кэмерона продюсеру Гэйл Энн Хёрд за символическую плату в 1 долл. при условии, что она не будет снимать этот фильм с другим режиссёром.
Располагая небольшим по меркам 1980-х годов бюджетом в 6 миллионов долларов, Кэмерону удалось создать фильм, до настоящего времени остающийся эталоном жанра.
Лучшие фильмы: Пришельцы (1986), Терминатор 2 (1991), Титаник (1997), Аватар (2009).
Выиграл 3 Оскара. Еще 67 наград и 63 номинации.
Джордан Пил
На протяжении многих лет Джордана Пила ассоциировали с комедийным шоу «Ки и Пил», в котором режиссер снялся вместе с другим комиком Киганом-Майклом Ки. Однако в 2017 году Пил представил оскароносный художественный фильм под названием «Убирайся».
Это был фильм ужасов о расизме, который стал настоящим хитом и получил признание критиков. В течение первых трех недель в кинотеатрах продажи на внутреннем рынке превысили 100 миллионов долларов, что сделало Пила первым чернокожим сценаристом и режиссером, достигшим этой отметки своим дебютным фильмом.
«Get Out» был номинирован на четыре «Оскара», включая лучший фильм, лучшего режиссера, лучшего актера и лучший сценарий. Пил получил награду за лучший сценарий.
Второй фильм Пила «Мы» также получил критический и коммерческий успех. В настоящее время он работает над своим третьим фильмом. Тем временем он был активным продюсером телешоу, включая «Охотники», «Страна Лавкрафта» и «Сумеречная зона», а также таких фильмов, как «Candyman» и «BlacKkKlansman».
Сценарист и режиссер Джордан Пил на нью-йоркской премьере фильма «Мы» в Музее современного искусства 19 марта 2019 года в Нью-Йорке.
Рой Рочлин / FilmMagic | Getty Images
Джеймс Кэмерон
Джеймс Фрэнсис Кэмерон — известный канадский и американский кинорежиссёр, сценарист и продюсер. Родился 16 августа, 1954 в семье инженера в Капускасинге, провинция Онтарио, Канада. Джеймс Кэмерон является создателем двух самых кассовых фильмов в истории кино «Титаник»(1997) и «Аватар»(2009), который снимался около 10 лет. Другие известные фильмы режиссёра — «Чужой»(1986), «Терминатор»(1984), «Терминатор 2» (1991), «Бездна» (1989) и «Правдивая ложь» (1994). Фильмы Кэмерона удивляют не только качеством и масштабностью, а и новыми технологиями, которые он внедрил в современное кино. В 2009 году получил звезду на голливудской Аллее славы.
1
Мелвин ван Пиблз
Мелвин ван Пиблз снял более дюжины фильмов за свою карьеру в Голливуде, но наиболее известен он по фильму 1971 года. «Песня Baadasssss Sweet Sweetback», которую он написал, поставил и сыграл в ней.
«Sweetback» рассказывает историю о черном человеке, который был выбран белыми полицейскими в качестве обидчика за убийство. В конце концов, этот человек убивает полицейских, становится целью массовой охоты и бежит в Мексику. Он стал одним из самых успешных фильмов 1971 года, собрав кассовые сборы более 15 миллионов долларов.
Фильм доказал, что история с сильным афроамериканским героем может иметь кассовые сборы, и помог открыть новую волну черного кино.
Актер, режиссер, сценарист, драматург, писатель и композитор Мелвин Ван Пиблс на снимке 1972 года.
Джек Митчелл | Getty Images
Ари Астер
Американский режиссер и сценарист, 34 года
Ари Астер наиболее известен по работе над хоррором «Реинкарнация», вышедшем в 2018 году. Критики назвали эту историю внутренних демонов, что достаются нам от родителей, шедевром в жанре хоррора, пробирающим до костей своими ужасами. Ари Астер был одержим фильмами ужасов с детства.
«Я посмотрел все в каждом разделе ужасов в каждом видеомагазине, который смог найти, — вспоминает режиссер. — Но я не знал, как собрать единомышленников, которые захотели бы заниматься тем же и однажды просто взял и стал писать сценарии: так я нашел себя».
В послужном списке Астера несколько короткометражек и всего два полнометражных фильма — собственно «Реинкарнация» и еще триллер «Солнцестояние», вышедший в прокат в 2019 году. Критики расхвалили очередное детище режиссера, отметив, что «Солнцестояние» в очередной раз подтверждает тот факт, что Ари Астер — автор ужастиков, с которым мировому кинематографу необходимо считаться.
О чем фильм «Реинкарнация»
Когда Эллен, глава семьи Грэхемов, умирает, ее дочь начинает раскрывать таинственные секреты своей родословной. Чем больше она узнает, тем сильнее героине предстоит противостоять зловещим событиям, которые приготовила для нее судьба.
Watch this video on YouTube
Мартин Скорсезе
Лучший фильм: Бешеный бык
Этот выдающийся режиссер работает с 1963 года, с 45-летним стажем работы. Он один из старейших режиссеров, который до сих пор работает в своих лучших проявлениях. Его недавних фильмов «Остров проклятых» и «Волк с Уолл-стрит» достаточно, чтобы доказать, что этот человек не собирается уходить от съемок в ближайшее время. Он также снял историческую приключенческую драму 2011 года «Хьюго». Даже если вы еще не слышали обо всех таких классических фильмах, как «Таксист» и «Бешеный бык», тогда трех фильмов этого десятилетия должно быть достаточно, чтобы убедить вас, что он один из лучших режиссеров, который все еще демонстрирует нам свои навыки. Мартин Скорсезе, без сомнения, является одним из лучших режиссеров, работающих сегодня в Голливуде.
19 – Тим Бёртон, родился 25 августа 1958 г. Бербанк, Калифорния, США.
Кинорежиссёр, продюсер, мультипликатор и писатель. Автор современного зрелищного кино, зачастую основанного на чёрном юморе и жутких элементах. В 1979 году Бёртон начал работать сначала дизайнером персонажей, а затем аниматором на студии Уолта Диснея. Бёртон принимал участие в создании лент Лис и пёс (1981), Чёрный котёл (1985) и первого диснеевского фильма с активным использованием компьютерной графики Трон (1982).
Бёртон отверг сценарии второсортных комедий, которые поступили к нему после успеха фильма Большое приключение Пи-Ви (1985). В итоге этим фильмом стал Битлджус (1988), за которым последовали две ленты, положившие начало возрождению в массовой культуре Бэтмена: Бэтмен (1989) и Бэтмен возвращается (1992).
Лучшие фильмы: Битлджус (1988), Бэтмен (1989), Эдвард руки-ножницы (1990), Бэтмен возвращается (1992), Эд Вуд (1994), Чарли и шоколадная фабрика (2005), Труп невесты (2005), Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-стрит (2007), Алиса в Стране чудес (2010).
Номинирован на 2 премии Оскара. Имеет еще 21 награду и 70 номинаций.
Ники Ледерманн (род. 1968)
Ники Ледерманн (Nicki Ledermann) родилась и выросла в Германии, а работает в Америке, создавая потрясающие образы для различных фильмов. Начинала Ники с грима для независимого кино. Затем последовала работа на телевидени. После работы в сериале «Секс в большом городе» Ледерманн перешла в большое кино, свои лица доверяли ей главные герои фильмов «Дьявол носит Prada», «Зачарованная», «P.S. Я люблю тебя», «Напряги извилины», «День святого Валентина», «Старый Новый год», «Внутри Льюина Дэвиса», «Под маской жиголо», «Иллюзия обмана», «Другая женщина», «Величайший шоумен», «Ирландец», «Адская кухня»…
Актеры говорят, что с Ники очень легко работать. Особенно ее подход нравится Энн Хэтэуэй, которая часто приглашает Ники как персонального гримера на площадке. Свою первую и пока единственную номинацию на «Оскар» Ники Ледерманн получила за образ Джокера в исполнении Хоакина Феникса.
Хоакин Феникс, Ники Ледерманн за кулисами фильма «Джокер»Хоакин Феникс, Ники Ледерманн за кулисами фильма «Джокер»
Джули Дэш
Всего через три года после смерти Коллинза Джули Дэш выпустила «Дочери пыли». Это был первый полнометражный фильм, снятый афроамериканкой, получивший широкое распространение в США. Фильм Даша 1991 года был внесен в Национальный реестр фильмов в 2004 году.
За свою карьеру Даш снимала музыкальные клипы, рекламные ролики, короткометражки и сериалы. Она была номинирована на премию Гильдии режиссеров за фильм «История Розы Паркс», вышедший на экраны в 2002 году.
Известный кинорежиссер Джули Дэш, написавшая и снявшая нашумевший фильм «Дочери пыли», преподает кинопроизводство в Университете Говарда.
Вашингтон Пост | Вашингтон Пост | Getty Images
21 — Квентин Тарантино, родился 27 марта 1963 г. Ноксвилл, Теннесси, США.
Кинорежиссёр, сценарист, актёр, кинопродюсер и кинооператор. Один из наиболее ярких представителей постмодернизма в кинематографе. Мировую известность получил после картины Криминальное чтиво (1994), которая принесла ему Золотую пальмовую ветвь Каннского кинофестиваля, а также премии Оскар и Золотой глобус за лучший сценарий.
Тарантино обрёл своё первое рабочее место в качестве билетёра в одном из кинозалов в Торрансе, где крутили порно. По вечерам он начал посещать курсы актёрского мастерства Джеймса Беста. Утверждения, что Квентин снимался в фильмах Рассвет мертвецов и Король Лир, не являются правдой. В 22 года Тарантино устроился на работу в Видео-архив, пункт видеопроката на Манхэттен-Бич. В какой-то момент он хотел стать романистом.
Сценарий первого полноценного фильма Тарантино, Бешеных псов был написан за три недели. Квентин был готов снять этот фильм на минимальные средства, даже 16-миллиметровой камерой на чёрно-белую плёнку, но после того как сценарием заинтересовался известный актёр Харви Кейтель, бюджет фильма значительно вырос, так как проект получил финансовую поддержку от Live Entertainment.
Лучшие фильмы: Бешеные псы (1992), Криминальное чтиво (1994), От заката до рассвета (1995), Джеки Браун (1997), Джанго освобожденный (2012), Омерзительная восьмерка (2015).
Выиграл 2 Оскара. Имеет 135 наград и 177 номинаций.
Режиссер фильма «Факультет» Роберт Родригес
Роберт Родригес является поистине культовым режиссером, работающим с разными жанрами, от молодежных комедий до хоррора. Известно, что другой не менее популярный режиссер и сценарист Квентин Тарантино, испытывает к Родригесу настоящее профессиональное уважение, а их совместные работы часто вызывают бурю оваций на Каннском кинофестивале.
Режиссер Роберт Родригес
Кинорежиссер родился 20 июня 1968, в городе Сан-Антонио, штата Техас, США. В юности Родригес снимал экспериментальные фильмы на испанском языке, пока его не заметила кинокомпания «ICM», предложив поработать над полнометражным вестерном «Отчаянный» (1995) с Сальмой Хайек и Антонио Бандеросом в главных ролях. Картина оказалась успешной, а сам Родригес начал считаться режиссером, работающим в латиноамериканском сегменте голливудских боевиков.
Любопытно, что Квентин Тарантино снялся в эпизодической роли «Отчаянного» и между режиссерами завязалась крепкая мужская дружба на долгие десятилетия. Вместе с Тарантино, Роберт Родригес снимает два культовых фильма — боевик «От заката до Рассвета» (1996) и метафизическую драму «Четыре комнаты» (1995), зарекомендовав себя как один из режиссеров альтернативного кино.
Квентин Тарантино и Роберт Родригес
В 1998 году, он выпускает самостоятельную работу «Факультет», которая спустя годы, становится культовой в жанре ужаса и научной фантастики, создав таких звезд мирового кино, как Джош Хартнетт и Элайджа Вуд.
В начале нулевых годов, Родригес начал работать над многосерийной детской кинокартиной «Дети шпионов», которая сделала из него универсального мастера, популярного среди латиноамериканской аудитории. Любопытно, что Родригес является также и композитором, который создал непревзойденный саундтрек к фильму Квентина Тарантино «Убить Билла: часть 2». Многие известные режиссеры мира желают сотрудничать с Родригесом, однако бытует мнение, что он слишком независим, чтобы реализовывать чужие идеи.
Достаточно заметной работой Родригеса, тепло принятой критиками, является треш-боевик «Мачете убивает» (2013), в котором отметились такие латиноамериканские звезды кино, как Антонио Бандерас, Джессика Алба, а также киноактер Мел Гибсон, миллиардер Илон Маск и певица Леди Гага.
Инстаграм Роберта Родригеса
Леди Гага и Родригес в съемочном процессе фильма «Мачете убивает»
Ava DuVernay
Ава ДюВерне впервые сделала себе имя в Голливуде своим фильмом 2012 года «Середина ниоткуда». Фильм принес ей режиссерскую награду на драматическом конкурсе в США на фестивале «Сандэнс». Она была первой чернокожей женщиной, получившей эту награду.
Два года спустя «Сельма» помогла Дюверне стать первой чернокожей женщиной, номинированной на «Золотой глобус» как лучший режиссер, и первой чернокожей женщиной-режиссером, номинированной на лучшую картину. В 2017 году она была номинирована на «Оскар» за лучший документальный фильм за фильм «13-е».
Хотя ее фантастический фильм Диснея 2018 года «Морщинка времени» в конечном итоге потерял деньги в прокате и не понравился критикам, внутри страны он все равно собрал более 100 миллионов долларов. Дюверне была первой чернокожей женщиной, достигшей этой отметки.
Совсем недавно Дюверне добился успеха на телевидении. В ее ограниченном сериале Netflix «Когда они нас видят» рассказывается история пяти гарлемских подростков, ложно обвиненных в жестоком нападении в Центральном парке. Он получил признание критиков и 16 номинаций на премию «Эмми». Он выиграл Эмми за выдающуюся ограниченную серию.
В прошлом году Дюверне был избран в совет управляющих Академии кинематографических искусств и наук в составе отделения директоров.
Дюверне также основал в 2010 году кинокомплекс под названием Array. Компания занимается привлечением цветных людей и женщин-режиссеров в киноиндустрии.
Режиссер Ава Дюверней на показе фильма «Когда они видят нас» в Линкольн-центре в Театре Уолтера Рида 21 мая 2019 года в Нью-Йорке.
Джон Лампарски | Getty Images
Грег Кэнном (род. 1951)
Грег Кэнном (Greg Cannom) начал свою карьеру с фильмов ужасов и продолжает над ними работать по сей день. Грим к фильмам других жанров Кэнном тоже создает и весьма успешно. Именно он создал образы для Робина Уильямса в комедии «Миссис Даутфайр», Гари Олдмана в «Дракуле», Брэда Питта в «Загадочной истории Бенджамина Баттона», Хью Джекмана в «Ван Хельсинге».
Гари Олдман в фильме «Дракула», получившем три «Оскара» в 1993 году за лучший дизайн костюмов, лучший монтаж звуковых эффектов и лучший макияжБрэд Питт в фильме «Загадочная история Бенджамина Баттона», 2008 г.
Также Грег часто выступает приглашенным консультантом, чтобы «поставить» руку менее опытных коллег. Кэнном относится к своей работе крайне скрупулезно и оттачивает мельчайшие детали до идеала, чтобы у зрителя не было ни малейшего сомнения в образе актеров. У Грега немало наград за его работу, в том числе он три раза становился обладателем премии «Оскар».
Кейт Биско, Грег Кэном, Патриша Дехейни — победители в номинации «Лучший макияж и прическа» к фильму «Власть» на 91-й ежегодной премии «Оскар», 24 февраля 2019 г.
Терренс Малик
Терренс Малик и Кристиан Бэйл на съемках фильма «Рыцарь кубков» (2015)
Терренс Малик соединяет гениальность с чудаковатостью – и вполне успешно, хотя истории о его странностях копились с каждой новой его картиной. Малик всегда мог с легкостью почти целиком «вырезать» актера из своего фильма, о чем тот узнавал только на премьере. Именно так случилось с Эдрианом Броуди – он снимался в качестве главного героя в «Тонкой красной линии», но уже после премьеры с ужасом узнал, что из всего отснятого с ним материала Малик оставил чуть больше пяти минут, переиначив сценарий так, что его было не узнать. Еще в духе Терренса Малика затягивать работу над очередным фильмом на месяцы, а то и на годы – иными словами, срывать дедлайны. Это у Малика превратилось в традицию и даже чуть ли не в элемент режиссерского почерка. Режиссер поступает так не потому, что хочет с кем-то поссориться или пытается доказать свою значимость – нет, он просто в удобном ему темпе, не оглядываясь на студию, продюсеров, сценаристов, актеров и т.д., создает кино со своим оригинальным подходом. А от сценария Малик имеет привычку отвлекаться сплошь и рядом прямо посреди съемочного процесса, чем вызывает у актеров недоумение. Так, после съемок «Нового света» (2005) обычно сдержанный Кристофер Пламмер зарекся когда-либо впредь сотрудничать с Маликом, назвав то, что происходит со сценарием в процессе съемок, бардаком: «Терренс постоянно перерабатывает сценарий, в итоге превращая его в нечто чудовищно претенциозное». В том же интервью Пламмер прошелся и по монтажу, отметив, что Малик имеет обыкновение вырезать из финальной версии половину актеров по только ему понятным причинам. После съемок того же «Нового Света» Малик и композитор Джеймс Хорнер расстались едва ли не злейшими врагами. Хорнер – автор музыки к более чем 100 фильмам, включая «Титаник» и «Храброе сердце» – тогда заявил, что «еще ни один режиссер его не подводил» так, как Малик, и в красках описал свое возмущение его непредсказуемым методом работы, безответственностью и производственным хаосом. А больше всего тем, что Малик без объяснений выкинул всю написанную им музыку, вдруг решив ее заменить музыкальным сопровождением по своему личному вкусу. Причины, как и обычно в случае с Маликом, остались загадкой.
Питер Джексон
Гений последней режиссерской волны, Питер Джексон, как никто другой знает, чего хочет зритель и как ему это подать. Его специализация – масштабные блокбастеры, снятые с душой и проработанным сюжетом. Снимает он не так часто, как хочется многим зрителям, однако каждая его работа наводит большого шороха и приносит крупный барыш киностудии.
Большинству зрителям он известен по экранизации легендарной трилогии Толкина «Властелин колец», а также чуть менее легендарного «Хоббита». Последняя часть «Властелина колец» и первая часть «Хоббита» собрали в мировом прокате свыше 1 млрд. долларов каждая. За все это действо награжден 3-мя «Оскарами».
До того как Питеру доверили реализацию грандиозной по масштабности киносаги «Властелин колец», ему приходилось перебиваться низкопробными проектами, однако в каждый из них Джексон вкладывал душу. Это не могло пройти мимо Роберта Земекиса, который собирался снимать «Страшил» с серьезным для того времени бюджетом и подыскивал свежую кровь для реализации своего проекта. Этой «свежей кровью» как раз и оказался Джексон. Лента вышла весьма достойной и получила лестные отзывы от критиков.
Набравшись опыта и репутации, Джексон реализовал главный проект совей жизни – трилогию «Властелин колец». После которой он берется за «Хоббита» и растягивает 100 страничную историю на 9 часов экранного времени, добавив множество ответвлений от оригинальной истории Толкина. Еще Джексон снял новую интерпретацию «Кинг-Конга» и драму «Милые кости».
