Эволюция графического дизайна: от пещерной живописи до цифровой эпохи

UX-дизайнер

Концепция User Experience — это про информационную структуру, визуальный дизайн, юзабилити и уровень комфорта пользователя. UX-дизайнеры создают простые и понятные в использовании интерфейсы для приложений и сайтов.

Стать специалистом в этой сфере дизайна сложно, но оно того стоит, ведь в процессе работы придётся анализировать поведение пользователей, предугадывать их желания и искать самые небанальные решения.

Для этой специальности важно знать не только UX, но и UI — чаще всего ищут специалиста в обоих направлениях. Если говорить конкретно о UX, то такой дизайнер занимается:

• разработкой концепции пользовательского интерфейса;
• прототипами и проектами интерфейсов;
• анализом и проведением A/B-тестирований;
• формированием чек-листов и сценариев взаимодействия пользователей с интерфейсом;
• консультацией команды дизайнеров.

«Обратное граффити»

Paul «Moose» Curtis

Как и рисование на грязных машинах, «обратное граффити» предполагает создание картины с помощью удаления лишней грязи, а не с помощью добавления краски. Художники часто используют мощные моечные установки, позволяющие удалить грязь со стен, и в процессе создать прекрасные образы. Началось всё это с художника Пола «Муза» Кертиса, который нарисовал свою первую картину на чёрной от никотина стене ресторана, в котором он мыл посуду.

Paul «Moose» Curtis

Другой заметный художник — Бен Лонг из Великобритании, он практикует несколько упрощённую версию «обратного граффити», используя собственный палец для удаления грязи со стен, скопившейся там из-за выхлопов машин. Его рисунки держатся на удивление долго, до шести месяцев, при условии, что их не смоет дождь или не уничтожат вандалы.

Ben Long / mediacentre.kallaway.co.uk

Следует отметить, что «обратное граффити» — искусство достаточно спорное. У того же Кертиса, например, уже было несколько стычек с полицией, которые он сравнивает с «арестом человека, ковыряющегося палкой в песке».

Дизайнер интерьеров

Создавать эффектные интерьеры не так просто, как кажется на первый взгляд, ведь вы должны думать не только о красоте, но и о бюджете и комфорте клиента. А ещё придётся учитывать технические нюансы.

Специальность считается одной из самых прибыльных, ведь всё больше людей стремится создать интерьер с характером, не ограничивая себя стандартными решениями.

Дизайнер интерьеров должен уметь:

• разрабатывать концепцию с нуля, понимая, что нужно клиенту;
• проектировать дизайн помещения;
• подбирать материалы и мебель, контролировать процесс закупки и ремонта;
• общаться с клиентом и решать конфликтные ситуации;
• работать в профессиональных программах (ArchiCAD, 3ds Max).

Специалист по рекламной графике

О том, что такое CGI, мы уже писали. Такие дизайнеры создают мощные рекламные кампании, целые миры для кино и игр, а также ретушируют изображения и работают в 3D-пакетах. Не будем вас обманывать: чтобы стать успешным в этой сфере, придётся потратить много времени на развитие навыков. Но это увлекательная и прибыльная сфера, где каждый рабочий день — настоящее приключение.

Некоторые специалисты в этой области работают в 3D, другие — только в Photoshop, а третьи свободно владеют несколькими программами. В целом задачей специалиста по рекламной графике является создание фотореалистичной визуализации на основе предоставленного скетча.

6 сайтов для дизайнеров о шрифтах и типографике

• https://ilovetypography.com. Один из лучших ресурсов для тех, кто небезразличен к буквам. На этом сайте вы найдете массу полезных и просто интересных заметок о типографике и том, что с ней связано.
• https://fonts.google.com. Подборка бесплатных шрифтов от Google, которой чаще всего пользуются дизайнеры. Самое полезное — возможность посмотреть, с какими шрифтами чаще всего сочетается выбранный вами вариант.
• https://www.paratype.ru. Отличный сайт с хорошей подборкой шрифтов. Из приятного — можно без особого труда подобрать даже красивый русский шрифт, из печального — большинство шрифтов придется приобретать (но на сайте часто проводятся распродажи).
• https://fontshop.com. Магазин шрифтов, где можно подобрать удачное решение для своего проекта. Но особенно интересен сайт даже не количеством самих шрифтов, а примерами их применения, которые позволяют лучше оценить, насколько выбранный шрифт подходит для вашей задачи.
• https://www.dafont.com. Огромная подборка шрифтов для самых разных задач, а еще — удобный интерфейс и много новинок.
• https://typejournal.ru. Полезный интернет-журнал о типографике и шрифтах.

Лучшие дизайн-студии Нью-Йорка

B-Reel

Офис компании: Нью-Йорк, Лос-Анджелес (США), Стокгольм (Швеция), Лондон (Великобритания), Барселона (Испания)

Специализация: маркетинг, мобильная, VR&AR и веб-разработка, product-дизайн

Студия с офисами в нескольких странах мира, и головным офисом в Нью-Йорке стала одной из законодателей в веб-разработке и брендинге. У B-Reel есть даже своя собственная кинокомпания, занимающаяся выпуском рекламных роликов. 100 дизайнеров, разработчиков, писателей, маркетологов и продюсеров компании держат руку на пульсе модных тенденций дизайна и ИТ, чтобы для каждого нового проекта находить свой путь к сердцу потребителя.

Последние новости из мира высоких технологий можно прочитать в блоге студии — публикации появляются раз в неделю. Особую любовь команда B-Reel проявляет к проектам от модных брендов вроде Moschino и H&M. Не по наслышке знакомы с работой студии и такие компании, как Nike, Netflix, Google, Spotify и MTV.

Huge

Офис компании: Нью-Йорк (США)

Специализация: брендинг, разработка, дизайн, маркетинг

На этапе существования идеи и когда готовый продукт можно подержать в руках — в течение всего процесса работы над продуктом специалисты Huge задаются одним и тем же вопросом “Будет ли то, что мы делаем, полезным для потребителя?”

За 10 лет своего существования студия успела поработать с Google, Eurosport, и открыть целую империю из нескольких подразделений. Не говоря уже о сети офисов в Лос-Анджелесе, Атланте, Чикаго, Лондоне, Торонто, Сингапуре и еще нескольких крупных городах мира.

Своих будущих специалистов Huge выращивает в собственном тренинговом центре, интересующиеся новостями в мире ИТ и дизайна могут черпать информацию из собственного издания студии. Центр по работе над некоммерческими проектами, кафе, фото- и видеостудия, собственный бизнес-инкубатор — создатели империи Huge демонстрируют фундаментальный подход к работе. Такой основательности позавидует даже Илон Маск.

Stink Studios

Офис компании: Нью-Йорк (США)

Специализация: маркетинг, брендинг, VR&AR и веб-разработка, дизайн

Объединить грамотное бизнес-планирование, креативность, новые технологии — и получится коктейль ценностей Stink Studios из Нью-Йорка. Студия была основана в 2001 году. За время своего существования команда разработчиков, дизайнеров и маркетологов успела поработать с Adidas, Spotify, Strava, Google.

Офисы компании расположены в 6 крупнейших городах мира — законодателях моды и новых тенденций: Нью-Йорк, Лос-Анджелес, Париж, Шанхай, Берлин, Лондон. Stink Studios открыла свою собственную киностудию Stink Films. Опыт студии позволил компании разработать собственный сервис Rita, позволяющий на ходу снимать качественные HD-ролики с любого устройства — даже если это будет обычный смартфон.

Firstborn

Офис компании: Нью-Йорк (США)

Специализация: маркетинг, брендинг, VR&AR и веб-разработка, дизайн

Неоднократный участник рейтингов лучших компаний мира в сфере VR&AR-разработки. Последнее достижение — место в десятке наиболее инновационных компаний в 2018 году по версии сервиса Fast Company.

Студия была основана в 1997 году как дизайн-агентство. Идеи специалистов Firstborn за время существования компании оценили Jägermeister, Adidas, HBO, Supercell, поддерживающие постоянные партнерские связи со студией.

DOMANI Studios

Офис компании: Нью-Йорк (США)

Специализация: маркетинг, брендинг, разработка, дизайн

Студия была основана в 2001 году как дизайн-агентство. Рецептом своего успеха разработчики считают микс творчества, технологий и умения встать на место потребителя. С помощью этих нехитрых умений большие и маленькие проекты DOMANI Studios короткой дорогой доносят миру информацию о новых брендах и продуктах. «Если ты чувствуешь себя в безопасности, значит ты никому не нужен» — с таким боевым подходом специалисты DOMANI Studios принимают вызов в виде сложных задач и требований представить что-то новое и незаурядное. Решительный подход студии из года в год приносит ей награды и места в рейтинге лучших разработчиков по версии Awwwards — 15 побед в номинации «Сайт дня», и победа в номинации «Сайт года».

Анаморфоз

Анаморфоз — это техника создания изображений, полностью увидеть и понять которые можно только взглянув на них под определённым углом, или с определённого места. В некоторых случаях правильное изображение можно увидеть только если смотреть на зеркальное отражение картины. Один из самых ранних примеров анаморфоза продемонстрировал Леонардо да Винчи в 15 веке. Другие исторические примеры этого вида искусства появились в эпоху Возрождения.

На протяжении веков эта техника развивалась. Началось всё с трёхмерных изображений, получаемых на обычной бумаге, и постепенно дошло до уличного искусства, когда художники имитируют различные отверстия в стенах, или трещины в земле.

А самый интересный современный пример — анаморфная печать. Однажды студенты Джозеф Иган и Хантер Томпсон, изучающие графический дизайн, нанесли на стены в коридорах своего колледжа искажённые тексты, прочитать которые можно было, только если посмотреть на них с определённой точки.

blog.thomasjquinn.com blog.thomasjquinn.com www.rebloggy.com www.rebloggy.com www.josephegan.co.uk www.josephegan.co.uk

14 медиа о веб-дизайне

• http://webdesignerwall.com. Сайт посвящен не только созданию дизайна, но и затрагивает темы разработки, верстки, анимации и продвижения.
• http://houseofbuttons.tumblr.com. Здесь можно найти десятки интересных примеров оформления кнопок на сайте (многие с готовой анимацией).
• https://www.webdesignerdepot.com. Еще один информационный сайт для дизайнеров, затрагивающий самые разнообразные сферы, начиная с приемов оформления интерфейса и заканчивая организацией рабочего процесса.
• https://webdesignledger.com. Неплохой ресурс о веб-дизайне, на котором можно найти много различных подборок удачных решений, новые тренды, узнать больше о типографике и элементах дизайна сайтов.
• https://designyoutrust.com. Ежедневная подборка новостей, событий и тенденций в сфере дизайна.
• https://www.creativebloq.com/computer-arts-magazine. Международный интернет-журнал о цифровом искусстве.
• https://say-hi.me. Один из лучших русскоязычных ресурсов, рассказывающий о творчестве для креативных людей.
• https://designpub.ru. Рассказывают о событиях, типографике, дизайн-процессах, иллюстрации и саморазвитии.

«Дизайн-кабак» — сайт о дизайне и о том, что с ним связано

Рисование частями собственного тела

Не только художники, использующие телесные жидкости, находятся сейчас на подъёме. Также набирает популярность использование частей собственного тела в качестве кистей. Взять хотя бы Тима Патча. Он больше известен под псевдонимом «Прикассо», который он взял в честь великого испанского художника Пабло Пикассо. А ещё он известен тем, что использует собственный пенис в качестве кисти. Этот 65-летний австралиец вообще не любит себя ни в чём ограничивать, так что помимо пениса он также использует для рисования ягодицы и мошонку. Этим необычным делом Патч занимается уже более 10 лет. И его популярность растёт год от года.

Тим Патч / www.nydailynews.com

А Кира Айн Варседжи использует собственную грудь для того, чтобы рисовать абстрактные портреты. Хотя её часто критикуют, она, тем не менее, остаётся полноценным художником, который работает ежедневно (картины она также пишет и без использования груди).

Кира Айн Варседжи / en.geourdu.co

К другим художникам в этой странной области искусства относится Ани К, рисующий языком, и Стивен Мармер, школьный учитель, рисующий собственными ягодицами.

Ани К / www.tu-tu-tu.comСтивен Мармер / www.styleweekly.com

Предмет и объект дизайн-деятельности[править | править код]

Предметом дизайн-деятельности является «создание гармоничной, содержательной и выразительной предметно-пространственной среды, окружающей человека». Объектом дизайн-деятельности могут стать любые объекты: технические изделия, продукты общественного производства, их комплексы в системе отношений: человек-предмет-среда, их форма, «причём не только внешний вид предмета, но главным образом структурные связи, которые придают ему необходимое функциональное и композиционное единство, способствующее повышению эффективности производства, потребления и социальных отношений».

Основные категории объекта дизайнаправить | править код

• Образ — идеальное представление об объекте, его образная модель, созданная воображением дизайнера.
• Функция — работа, которую должно выполнять изделие, а также смысловая, знаковая и ценностная роли вещи.
• Морфология — строение, структура формы изделия, организованная в соответствии с его функцией, материалом и способом изготовления, воплощающая замысел дизайнера.
• Технологическая форма — морфология, воплощённая в способе промышленного производства вещи-объекта дизайн-проектирования в результате художественного осмысления технологии.
• Эстетическая ценность (в отдельных случаях: художественно-образная ценность) — особое значение объекта, выявляемое человеком в ситуации эстетического восприятия, эмоционального, чувственного переживания и оценки степени соответствия объекта эстетическому идеалу субъекта.

11 сайтов о логотипах

LogoDesignLove — сайт о хороших логотипах

• https://logopond.com. Сотни примеров логотипов, как удачных, так и не очень, в вашем распоряжении. Плюс ресурса в том, что вариантов на нем очень много, а еще их можно по-разному отсортировать.
• https://www.logaster.com. Сервис позволяет очень быстро генерировать логотипы. Да, уникальный логотип с его помощью не сделать, но сайт очень выручает, когда у клиента еще нет логотипа, а в шапку сайта нужно что-то поставить.
• https://logo.squarespace.com/. Аналогичный сервис для создания логотипов небольшого размера. Вы вводите название компании и попадаете в редактор, в котором к логотипу можно добавить иконку, а заодно посмотреть, как все это смотрится на визитке, мониторе и футболке.
• http://logofaves.com. В подборках логотипов на этом ресурсе можно найти не только идеи, но и контакты дизайнера, а также ссылку на его Behance-профиль. Это очень удобно в случае, когда вам нужно не только посмотреть логотип, но и найти исполнителя.
• https://www.hipsterlogogenerator.com. Еще один генератор, позволяющий создать простой, но достаточно эффектный логотип за пару минут.

Генераторы логотипов помогут придумать основу или создать временный логотип

• http://logotypes101.com. Подборка бесплатных векторных логотипов. Если у вас есть время и вы готовы его потратить, то сможете найти неплохой вариант.
• https://logobaker.ru. Сайт для тех, кто разрабатывает логотипы. Здесь есть неплохая подборка, а также возможность попросить совета или получить фидбек.
• https://www.logofury.com. В этом сервисе от вас требуется только ввести название компании, выбрать категорию и добавить слоган (при желании), все остальное генератор делает за вас, мгновенно создавая десятки вариантов.
• https://www.logomoose.com. Очень солидная подборка логотипов со всего мира. Что интересно, есть действительно много хороших вариантов, которые можно использовать для вдохновения.
• http://www.thelogomix.com. И снова подборка логотипов, но на этот раз с расширенной сортировкой: можно выбрать логотипы по определенному цвету или тематике. Когда нужно что-то быстро придумать, очень выручает.

6 сайтов для подбора цветовой палитры

• https://www.materialpalette.com. Сервис для подбора палитры работает очень просто: выбираете два основных цвета, и сайт предлагает вам расширенную цветовую схему.
• http://www.flatuicolorpicker.com. Множество очень красивых оттенков, разбитых по категориям: красные, фиолетовые, синие, зеленые, желтые, оранжевые и серые.
• https://coolors.co. Онлайн-генератор цветовых схем для сайта создает подборку из пяти оттенков, каждый из которых вы можете изменить по своему усмотрению. Чтобы эффективнее пользоваться сервисом, советуем не пропускать инструкцию в самом начале.
• https://colorfulgradients.tumblr.com. Очень хорошая подборка градиентов на любой вкус.
• http://paletton.com. Один из самых удобных генераторов цветовых палитр. Его ценят за широкие возможности и гибкие настройки.
• https://color.adobe.com/ru/create/color-wheel/. Неплохой и функциональный инструмент для создания палитры от Adobe. Обязательно попробуйте!

Навигация

Варианты
expanded
collapsed

Ещё
expanded
collapsed

На других языках

• Afrikaans
• Aragonés
• العربية
• Asturianu
• Azərbaycanca
• Boarisch
• Беларуская
• Беларуская (тарашкевіца)
• Български
• বাংলা
• Bosanski
• Català
• Čeština
• Cymraeg
• Dansk
• Deutsch
• Ελληνικά
• English
• Esperanto
• Español
• Eesti
• Euskara
• فارسی
• Suomi
• Français
• Kriyòl gwiyannen
• Galego
• עברית
• हिन्दी
• Hrvatski
• Magyar
• Հայերեն
• Bahasa Indonesia
• Íslenska
• Italiano
• 日本語
• Jawa
• ქართული
• Қазақша
• ಕನ್ನಡ
• 한국어
• Кыргызча
• Lietuvių
• Latviešu
• Македонски
• മലയാളം
• Монгол
• Bahasa Melayu
• မြန်မာဘာသာ
• Nederlands
• Norsk nynorsk
• Norsk bokmål
• Polski
• Português
• Română
• Русиньскый
• Srpskohrvatski / српскохрватски
• Simple English
• Slovenščina
• Српски / srpski
• Svenska
• தமிழ்
• ไทย
• Tagalog
• Türkçe
• Українська
• Oʻzbekcha/ўзбекча
• Tiếng Việt
• Winaray
• 吴语
• ייִדיש
• 中文
• Bân-lâm-gú
• 粵語

Рисование на грязных машинах

Скотт Уэйд / www.pixelsmithstudios.com

Рисование на грязи, скопившейся на давно не мытой машине, тоже считается искусством, лучшие представители которого стремятся изобразить несколько больше банальных надписей вида «помой меня».

CNW Group/CARSTAR Collision & Glass Centres

52-летний графический дизайнер по имени Скотт Уэйд стал очень известен из-за своих удивительных рисунков, которые он создавал, используя грязь на стёклах машин.

www.n4gm.com

А начал художник с того, что использовал в качестве холста толстый слой пыли на дорогах Техаса, на дорогах он рисовал различные карикатуры, а создавал он их с помощью собственных пальцев, ногтей и небольших сучьев.

www.dirtycarart.com

В настоящее время для рисования он использует специальные щётки, с помощью которых создаёт удивительно зрелищные и сложные картины. Постепенно Уэйда стали показывать на различных художественных выставках, также его стали нанимать рекламодатели для того, чтобы он продемонстрировал своё мастерство на их мероприятиях.

https://youtube.com/watch?v=I9NGuz2U9w8

Тени в искусстве

Kumi Yamashita

Тени по своей природе мимолётны, так что трудно сказать, когда люди впервые начали использовать их для создания произведений искусства. Но современные «теневые художники» достигли невиданных высот в использовании теней. Художники используют тщательное позиционирование различных объектов для того, чтобы создавать красивые теневые образы людей, предметов или слов.

Kumi Yamashita

Наиболее заметные художники в этой области — Куми Ямашита и Фред Ердекенс.

Fred Eerdekens Fred Eerdekens Fred Eerdekens Fred Eerdekens

Конечно, у теней несколько жутковатая репутация, и многие «теневые художники» используют в своих работах тематику ужасов, разрухи и городского упадка. Этим славятся Тим Нобл и Сью Вебстер. Самое известное их произведение называется «Грязный белый мусор», в котором мусорная куча бросает тень на двух людей, которые пьют и курят. В другой работе видна тень птицы, возможно, тень ворона, который клюёт пару отрубленных голов, насаженных на колья.

Tim Noble & Sue Webster Tim Noble & Sue Webster

Примечания[править | править код]

1. ↑ Дизайн / Москаева А. С., Зенкевич Е. П. // Дебитор — Евкалипт. — М. : Советская энциклопедия, 1972. — ( :  / гл. ред. А. М. Прохоров ; 1969—1978, т. 8).
2. ↑ Техническая эстетика / Соловьёв Ю. Б. // Струнино — Тихорецк. — М. : Советская энциклопедия, 1976. — ( :  / гл. ред. А. М. Прохоров ; 1969—1978, т. 25).
3. ↑ .
4. , p. 79.
5. , с. 45.
6. , p. 49.
7. , p. 111.
8. .
9. Минервин Г. Б. Архитектоника промышленных форм. Системный анализ формообразования в художественном конструировании: Автореф. дис. докт. иск. (техническая эстетика). — М.: МВХПУ, 1975. — С. 6
10. Федоров А. А. Правова охорона дизайнерських рішень в Україні: монографія / А. А. Федоров. — Одеса : Бахва, 2015. — 172 с.

Использование жидкостей организма в искусстве

Hermann Nitsch

Это может показаться странным, но существует много художников, использующих в своих работах жидкости организма. Возможно, вы уже где-то читали об этом, но скорее всего, это была лишь верхушка этого отвратительного айсберга.

Херманн Нич / maldoror-is-dead.blogspot.com

К примеру, художник из Австрии Херманн Нич использует в своей работе собственную мочу и большое количество крови животных. Подобные пристрастия возникли у него ещё в детстве, которое пришлось на Вторую мировую войну, и эти пристрастия на протяжении многих лет вызывали споры, было даже несколько судебных разбирательств.

Vinicius Quesada

Другой художник из Бразилии по имени Винициус Кесада работает с собственной кровью, и не использует кровь животных. Его картины, с болезненными оттенками красного, жёлтого и зелёного, передают очень мрачную, сюрреалистическую атмосферу.

Vinicius Quesada

Илья Рудерман

Био: дизайнер шрифта, графический дизайнер, преподаватель, живёт и работает в Барселоне. В 2004–2005 годах учился на курсе Type and Media в Королевской академии искусств в Гааге. Куратор курса «Шрифт и типографика» в Британской высшей школе дизайна в Москве.

Чем крут: сотрудничал с изданиями «Коммерсантъ», «Афиша», «Московские новости», «Большой город», Men’s Health Russia, «РИА Новости»; в 2014 году основал шрифтовую студию CSTM Fonts, в 2016-м открыл шрифтовой магазин Type.today, а в 2019-м — второй магазин экспериментальных шрифтов Type.tomorrow.

Скриншот: Type.tomorrow

Каролис Страутниекас

Био: иллюстратор-фрилансер, живёт и работает в Литве. После окончания Академии изящных искусств в Вильнюсе (2011) начал работать в диджитал-отраслях, таких как реклама, анимация и графический дизайн.

Чем крут: работал с Audi, Adobe, Air France, Dropbox, Facebook, Mini Cooper, Siemens, Motorola, The New York Times, Medium, The New Republic, Wired, The Independent и множеством других крупных брендов. Его уникальный стиль графического языка качественно выделяется на фоне многих других работ и легко узнаваем.

Портрет для приложения @calm. Изображение: Instagram

«В корзину». Персональная работа. Изображение: 

12 сайтов для вдохновения

Pinterest поможет найти идею для дизайна

• https://www.behance.net. Дизайнеры традиционно публикуют свое портфолио Behance, поэтому сайт можно смело назвать самой большой коллекцией удачных примеров в любой сфере дизайна. Следите за новыми проектами, подпишитесь на дизайнеров и студии, на работы которых вам бы хотелось равняться.
• https://www.awwwards.com. Ресурс посвящен самым лучшим работам в веб-дизайне, на Awwwards можно найти подборки лучших сайтов за день, неделю, месяц или год. Вдохновляйтесь лучшими!
• https://dribbble.com. Платформа, на которой дизайнеры размещают свои портфолио. Чтобы добавить свои работы, нужно получить приглашение от участника Dribbble.
• https://www.designspiration.net. На сайте вы встретите сотни примеров хорошего дизайна для вдохновения.
• https://synapticstimuli.com. Галерея самых разнообразных проектов. Развивает чувство прекрасного.
• http://www.designmadeingermany.de/sites-we-like/. Можно найти авторские подборки красивых сайтов разнообразных стилей. Кстати, в подборку можно предложить и свой сайт.
• https://designshack.net/category/articles/critique-articles. Сайт для дизайнеров, на котором не хвалят, а критикуют. Новички наверняка узнают для себя много полезного.

Design Shack поможет увидеть ошибки в дизайне сайтов

• https://siiimple.com. Поклонникам минимализма и тем, кто хочет научиться создавать дизайн в этом стиле. На сайте просто огромная подборка примеров дизайна в минималистичном стиле, которая постоянно обновляется.
• https://onepagelove.com. Отличный ресурс с подборкой одностраничных сайтов. Всем, кто занимается лендингами, смотреть обязательно.
• https://mediaqueri.es. Довольно удачный проект об адаптивном дизайне. Особенно пригодится тем, у кого еще не было опыта в создании таких макетов.
• http://bookcoverarchive.com. Сайт пригодится не только тем, кто занимается оформлением обложек книг, но и тем, кто постоянно сталкивается с необходимостью подобрать хороший шрифт.

Графический дизайнер

Графический дизайнер — одно из старейших и востребованных направлений

Эта специальность подразумевает отрисовку изображений, внимание к деталям и умение мыслить абстрактно, ведь при создании логотипа или иконки важно передать идею с помощью простого, но оригинального рисунка

В обязанности графического дизайнера входит:

• умение работать в графических редакторах (Аdobe Illustrator, Аdobe Photoshop, Аdobe InDesign, Corel Draw);
• создание дизайна графической и печатной продукции (буклеты, афиши и другое);
• создание логотипов, фирменного стиля и дизайна рекламных кампаний;
• создание презентаций;
• подготовка макетов к печати.

Александра Королькова

Био: шрифтовой и книжный дизайнер, типограф, теоретик шрифта и типографики, арт-директор шрифтовой студии Paratype, автор «Живой типографики», PT Sans, PT Serif, Circe и так далее.

Чем крута: спикер на многих конференциях, посвящённых графическому дизайну, таких как ATypI, TYPO Berlin, TypeCon, TYPO Labs, Serebro Nabora, Typofest, Typetersburg. Её шрифты отмечены на международных конкурсах («Современная кириллица ― 2009», Granshan, ED Awards). Александра выступала членом жюри конкурсов «Современная кириллица ― 2014» и «Современная кириллица ― 2019».

Александра Королькова, шрифт «Восток». Изображения: 

Рисование светом

www.lightpaintingphotography.com

Как ни странно, самые первые практики световой живописи не воспринимали её как искусство. Фрэнк и Лилиан Гилбрет занимались проблемой повышения эффективности промышленных рабочих. В 1914-м году пара начала использовать свет и камеру для того, чтобы записать некоторые движения людей. Изучив полученные световые образы, они надеялись найти способы сделать работу персонала легче и проще.

www.tutophoto.com

А в искусстве этот метод начал использоваться в 1935-м году, когда художник-сюрреалист Ман Рэй использовал фотокамеру с отрытым затвором для того, чтобы снять самого себя, стоящего в потоках света. Очень долго никто не догадывался о том, что это за световые завитки изображены на фото. И только в 2009-м году стало ясно, что это не набор случайных световых завитков, а зеркальное отображение подписи художника.

Боди-арт иллюзии

www.ignant.de

Рисованием не теле в течение многих веков занимались буквально все. Даже древние египтяне и майя пробовали в этом свои силы. Однако боди-арт иллюзии поднимают эту древнюю практику на совершенно новый уровень. Как следует из названия, боди-арт иллюзия подразумевает использование человеческого тела в качестве холста, но на холсте этом создаётся нечто, способное обмануть наблюдателя. Иллюзии на теле могут варьироваться от людей, раскрашенных как животные или машины, до образов дыр или ран, зияющих в теле.

www.telegraph.co.uk

Наиболее ярким представителем этого вида искусства считается художник из Японии Хикару Чо который известен своими необычными, «мультяшными» иллюзиями.

www.lostateminor.com www.telegraph.co.uk www.huffpost.com www.lostateminor.com

Продуктовый дизайнер

Продуктовый дизайнер — человек-оркестр с обязанностями дизайнера, аналитика, программиста или менеджера, в зависимости от того, что нужно для проекта. Глобальная задача — создать удобный информационный продукт и проработать сценарии взаимодействия пользователя с этим продуктом.

Очертить круг обязанностей продуктового дизайнера непросто: слишком многое зависит от проекта и количества специалистов, вовлечённых в работу. Иногда требуется только контролировать проект и направлять его в нужную сторону, а иногда — заменять одного или даже нескольких специалистов, чтобы успешно завершить работу.

Литература[править | править код]

на русском языке

• Аронов В. Р. Дизайн в культуре ХХ века. 1945-1990. — М., 2013.
• Бхаскаран Л. Дизайн и время. — СПб.: Арт-родник, 2009.
• Власов В. Г. Теоретико-методологические концепции искусства и терминология дизайна. — СПб.: СПГУТД, 2009.
• Воронов Н. В. Суть дизайна. 56 тезисов русской версии понимания дизайна. — М.: Издательство Грантъ, 2002.
• Глазычев В. Л. Дизайн как он есть. — М.: Европа, 2006. — 340 с. — ISBN 5-9739-0066-5.
• Лаврентьев Α. Η. История дизайна. — М.: Гардарики, 2007. — 303 с. — ISBN 5-8297-0262-2.
• Норман Д. А. Дизайн привычных вещей = The Design of Everyday Things. — М.: «Вильямс», 2006. — С. 384. — ISBN 0-465-06710-7.
• Мосоров А. М., Мосорова Н. Н. Теория дизайна. Проблемы онтологического и методологического знания.. — Екатеринбург.: Архитектон, 2006. — 412 с.
• Розенсон И. А. Основы теории дизайна. — СПб.: Питер, 2006. — 224 с. — ISBN 5-469-01143-7.
• Дизайн. Иллюстрированный словарь-справочник / Минервин Г. Б., Шимко В. Т.. — М.: Архитектура-С, 2004. — 288 с. — ISBN 5-9647-0021-7.

на других языках

Brownfox

Где следить: сайт студии, Instagram, Behance

Про студию: московская студия, основана в 2012 году Гаянэ Багдасарян. Специализируются на проектировании кириллических и латинских цифровых шрифтов для печати и экрана.

Чем круты: Гаянэ Багдасарян ― лауреатка международных шрифтовых конкурсов «Кириллица 99», TDC² 2000 и Granshan 2013. Дизайнер студии Вячеслав Кириленко ― лауреат международного шрифтового конкурса Granshan 2013. Сотрудничают со Сбербанком, ГТРК Культура, Adelaide Festival, All Media Baltics, Arzamas, Auto.ru, Capital Bank, Epic Games, Gakku TV и другими компаниями.

Изображение: Gayaneh Bagdasaryan / Brownfox

8 полезных сайтов про иконки

https://www.iconfinder.com. Один из самых популярных сайтов для дизайнеров с огромным количеством иконок на все случаи жизни. Иконки делятся на платные и бесплатные, а скачать их можно как в PNG, так и в SVG-формате.

https://thenounproject.com. Очень приятный ресурс с большим выбором, легким дизайном и красивыми иконками. Для того, чтобы начать пользоваться, нужно лишь зарегистрироваться.

Round Icons – 45,000 Premium Icon packs flat icons line icons solid icons

Здесь можно найти очень необычные решения (обратите внимание на подборку doodle-иконок). Что самое приятное, небольшие наборы доступны для бесплатного скачивания.

https://iconmonstr.com

Очень похожий на уже рассмотренные нами ресурсы — множество иконок, удобный поиск и несколько форматов для скачивания (SVG, EPS, PSD, PNG).

Не всегда стоит тратить время на создание уникальной иконки

Лео Нацуме

Био: отмеченный наградами бразильский дизайнер и иллюстратор. Работает над проектами дизайна интерфейсов, рекламы и визуального опыта.

Чем крут: создаёт уникальные красочные иллюстрации, адаптируется под самые смелые запросы клиентов. Его игривый и гротескный стиль завоевал любовь не только поклонников Dribbble и Behance, но и топовых компаний: Google, Instagram, Adobe, Facebook, Uber, Twitter, Huawei, Disney, Nike, The Coca-Cola Company, Mercedes-Benz, McDonald’s, The New York Times, Armani, Will Smith и других.

Для коллаборации с Facebook. Изображение: Behance

Google Partners Sticker Pack Project. Изображение: Behance

Дизайн интерфейсов

В данном случае цель — «перевести» описание функциональности, разработанное дизайнером продукта, в проект интерфейса. Дизайн интерфейсов шаг за шагом моделирует то, каким образом на самом деле пользователь взаимодействует с продуктом и понимает его конкретную функциональность.

Если продукт — это сайт, акцент делается на организацию и определение различных элементов на каждой странице, которые предоставляют пользователю информацию, и с которыми он взаимодействует. Если же продукт — это мобильное приложение, то проработать нужно каждый экран этого приложения и т. д.

Дизайнер интерфейса главным образом ответственен за то, чтобы сделать продукт интуитивно понятным в использовании (насколько это возможно), чтобы как можно больший процент пользователей смог воспользоваться продуктом по назначению.

Хороший дизайнер интерфейсов понимает ограничения и возможности, предоставляемые средой, с которой он работает. Он ставит себя на место пользователя, чтобы лучше понять, как люди из каждой целевой группы будут обучаться работе с продуктом, и получится ли у них вообще понять это. Кроме того, дизайнеры интерфейсов должны сделать так, чтобы элементы интерфейса представляли собой единое целое, которое будет иметь смысл для пользователя. Далее эти элементы нужно представить в виде наглядных материалов, с которыми уже работает визуальный дизайнер.

Похожие записи:

Китай во второй мировой войне Рабство в сша List of the walking dead characters Петр первый — биография В каких рейтингах искать лучшие российские вузы Соляной бунт